前段時間剛從韓國回來的清華美院教授周劍石一見面就向筆者展示他帶回來的寶貝，都是些漆的樹皮和原料，由漆樹釀制成的蜂蜜和泡酒，以及由日本人翻譯的韓國人開發(fā)的各種由漆開發(fā)出的各種日用品和保養(yǎng)品的宣傳冊。
據有數(shù)據顯示，2003年，日本最大漆藝產地輪島市漆工組合，于中國河南購入1000畝土地，種植中國優(yōu)種漆樹。目的，只求大量、優(yōu)質生漆，直輸輪島。2010年，中國收割生漆約150-200萬噸。由于產量居高，質量優(yōu)異。故此，日本、韓國每年從中國購入95%以上的生漆。
“我們中國的漆樹比全世界任何國家都多，但大都在那兒‘荒廢’著，日韓從我們國家進口以后，人家偷偷秘密地深加工，這就是我難受的地方……”。2000年，周劍石從日本留學回國，一頭扎在清華美院的當代漆藝教學一晃已有十五個年頭。
周劍石的擔憂并不是杞人憂天的一廂情愿。在過去的很長一段時間，古老的中國漆藝和其他藝術種類一樣，在當代面臨著重新煥發(fā)生命力的難題。在著名漆畫藝術家喬十光看來，當代性是傳統(tǒng)漆藝生存發(fā)展的首要條件，輝煌燦爛的漆藝傳統(tǒng)是由歷代無數(shù)個當代連接而成的，昔日的當代成為今天的傳統(tǒng)，今天的當代也會成為明天的傳統(tǒng)，傳統(tǒng)仿佛一條向前流淌的長河。停滯不前地繼承傳統(tǒng)不但不能真正地延續(xù)傳統(tǒng)，反而會導致傳統(tǒng)的斷代和消亡。
第二屆湖北國際漆藝三年展現(xiàn)場 關勇作品
第二屆湖北國際漆藝三年展 張溫帙作品
漆藝的當下困境
“中國的傳統(tǒng)漆藝，目前存在著‘自殺’和‘他殺’的雙重危險，這不是聳人聽聞，君不見承襲著明清雕漆傳統(tǒng)的北京雕漆廠已經解體。北京金漆鑲嵌廠也轉向經營與漆藝關系不大的古典家具。新絳的云雕、成都的雕填、屯溪的菠蘿漆……都瀕臨失傳，新生的中國漆畫也面臨著被合成漆‘絞殺’的危險。”早在《走向當代與恪守傳統(tǒng)》一文中，喬十光就表示了漆藝在當下的重重困境。
在喬十光看來，傳統(tǒng)漆藝走向當代的關鍵是走進當代人民的生活，漆藝離開了人民的生活就失去了生存的土壤。戰(zhàn)國時代漆文化的繁榮是由于漆器以其華美、輕便的特質不僅在禮器、祭器、喪葬用品方面取代了青銅器，而且在食器、酒具、家具、舟車等人民生活方面也成了主宰。明清漆文化的盛世，除了宮廷需要的陳設性漆器之外，民間的建筑、家具以及生活用品小到撣子把、扇子骨，也到處與漆結緣。
日本漆藝家大西長利作品
而在這方面，現(xiàn)當代的日本顯然做到了更好的普及。它體現(xiàn)在日常的生活中，融入于日本人生死相關的文化之中。來世嬰兒要去神社取名， 途經的鳥居門是朱漆所髹。步入彼岸的逝者，家人要為其建起黑漆蒔金的牌位、置辦漆制的佛壇。1991年，中國漆畫福岡巡回展的贊助人——長谷川裕一先生，就是全日本最大的佛壇經營商。他不僅有很大的制作廠房，在銀座的繁華地段，還有他貼滿金箔的品牌店，他在家鄉(xiāng)更建有一座長谷川漆博物館。
在清華美院教授周劍石看來，漆藝在日本的食文化中體現(xiàn)得更為突出。“很多家庭都用漆碗, 漆筷, 享用美味的和食。擺滿生魚片的臺子、蕎麥面的圍盒, 因漆的潤澤，使料理也增色不少，令人胃口有加。正月初一，按傳統(tǒng)習俗,要用髹漆酒壺、往髹漆酒杯中倒?jié)M屠蘇酒。一家人不分男女，依年齡順序，從最年幼者到最年長者，輪流喝上一口。茶道中的茶筒、茶托和甜點碟子等，多以漆來髹之。而那裝滿妻子情、母親愛的便當盒，更非髹漆而不能滿足。分布在世界各地的和式餐館，無論大小，髹漆的膳具，比比皆是。此外，日本的漆藝家們，還開發(fā)了漆制啤酒杯、葡萄酒杯、咖啡具等許多現(xiàn)代生活器皿。到過日本的人，都會在檔次不同的超市、百貨店瞥到許許多多、形形色色、玲鋃滿目的精美漆器。”
“另外，東京都博物館、澀谷區(qū)松濤美術館、德川市美術館等，長期陳列日本、中國、韓國和其他國家的部分古代漆器。東京都美術館、大型百貨商店的展廳和銀座、青山、惠比壽、橫濱、鐮倉等街道的大小畫廊，年年、月月經常更換著，各種各樣現(xiàn)代漆藝作家群體的聯(lián)展和個人展覽，只要你有閑暇，不需多少花費，或者根本不需花費，就可以每天去觀摩欣賞漆的藝術。”
日本漆藝家大西長利作品
亞洲當代漆藝的三足鼎立
在周劍石看來，漆藝文化在日本人生活中的普及得益于漆藝產地、漆藝教育和漆藝展覽等基礎的積淀。“研究日本現(xiàn)代漆藝產地的首選是輪島，受輪島的影響，其他產地也深知培養(yǎng)新人，作為后備力量的重要性。木曾郡建立了漆器學院(夜校)。香川縣成立了漆藝研究所。會津市開辦了漆器技術傳習所。京都府建起了漆器技術中心和京都工業(yè)試驗場漆藝教室。金澤市郊在卯辰山下創(chuàng)辦了工藝工房，為剛出校門還未能完全自己獨立創(chuàng)業(yè)的畢業(yè)生，提供創(chuàng)作場地和資金一次，來扶持傳統(tǒng)工藝未來的匠師。除了日本全國各漆藝產地興辦的培養(yǎng)年輕人的教學機構外，在日本政府文化省、教育省、教育廳管轄下的許多大專院校中，開設了漆藝專業(yè)，培養(yǎng)實踐、理論類的專科、本科和碩士、博士等學生。為國家輸送漆藝專業(yè)創(chuàng)作、研究和教學方面的人才。”
在日本有多所高等院校中開設漆藝專業(yè)，比如國立東京藝術大學，是日本最早設立漆藝專業(yè)的藝術院校。至今已有120年的歷史。很多技藝高超、具有影響力的漆藝家畢業(yè)于此。如松田權六、寺井直次、高橋節(jié)郎、大西長利、增村紀一郎、三田村有純等。
韓國漆藝家金圣洙作品
據周劍石介紹，按藝大的編制，漆藝專業(yè)設2名教授(教授一般從學校和社會上選拔, 通常服役到67歲)、3名非常勤助手(助手一般從碩士畢業(yè)生和社會上選拔)和1名講師(講師一般從非常勤助手當中或社會上選拔)。現(xiàn)在招收本、碩、博三個層次的本國學生和外國留學生。每屆本科生的人數(shù)不等，從2、3 人到10多人(女生人數(shù)常多于男生)。此外，世界各地的學人。以研究員和客座教授的身份，都可以在此進行短期或長期的研究。考藝大本科競爭激烈，錄取比例大約是36: 1。但是，考研相對有把握，藝大基本上是本碩連讀，漆藝本科生一般都在畢業(yè)創(chuàng)作時使足全身之力，因畢業(yè)創(chuàng)作的成績, 直接影響到能否取得考研的資格。每年，除個別之外，多數(shù)學生都能以富有個性的創(chuàng)意，完成度很高的畢業(yè)創(chuàng)作作品得到指導教師們的肯定。通過人體素描、色彩造型和使用彩漆創(chuàng)作的一次考試，工藝、漆藝技法理論性的筆試和面試后，一般都可繼續(xù)攻讀碩士學位。大學不包分配，但為每一位畢業(yè)生咨詢、推薦工作。畢業(yè)生們大都經過若干年的不斷努力，最終成為傳承漆藝的優(yōu)秀匠師，具有影響力的漆藝家，幾人組合或獨立創(chuàng)辦漆藝工房，就職于地方的漆藝產地，亦有回到母校或其他大學擔任漆藝專業(yè)的教職……
韓國漆藝家金圣洙作品
“后來我在清華美院的漆藝專業(yè)就率先在教學中引入像東京藝術大學我的指導教師大西長利先生的“蒔繪工藝”，還有后來韓國女子大學的金圣洙教授也被我請到這里來教漆器造型，這都是通過教學的范疇引入當代漆藝。大西和金教授，加上喬十光老師，真是亞洲現(xiàn)在三國鼎立的三件寶。有機會我們確實應該把這個好好梳理一下，把他們的東西怎么讓年輕人續(xù)這個脈。”周劍石說到。
除此之外，在周劍石看來，漆藝要向前推進發(fā)展還得做到回應我們這個時代的時尚文化。“要和時尚對接，工藝才能發(fā)展，因為生活樣式都改變了，所謂的時尚就是這個時代崇尚的文化樣式、文化形態(tài)向前發(fā)展。當然我們并不是說我們非要穿巴黎時裝周的設計，非得穿GUCCI的時裝設計，現(xiàn)在相反中國風也起來了。我們要突出自己的當代藝術，那么就要一步一步地向前走，我們有傳統(tǒng)的綠色材料，而且對身體還是健康的，開發(fā)出各種年輕人消費的首飾裝飾具，這也是回應這個時代的方法。其實古代也有這個脈，古代有“漆立紗帽”，官員為了夏天自己戴官帽有形又不能太熱，他就拿織的網眼立紗，用漆染成黑色，外表又有造型，往上一戴還透氣。此外，還有一個很重要的是大家都把它忘記調動了，漆其實可以作為天然染料使用，我剛才提到帶了一個金黃色的圍脖，就是拿漆當染料，這個可以向時尚領域進軍。”
中國漆藝的重新出發(fā)
“整體來說，我們的當代漆藝起步還是比較晚，像我之前出版的《中日韓現(xiàn)代漆藝研究》，雖然我們的漆畫起步比較早，但我們真正地把研究現(xiàn)代漆藝提到議事日程上來還算比較晚。所以現(xiàn)在創(chuàng)作的條件方面我感覺跟韓國的差異比較大，這次在韓國首爾女子大學參加了他們的漆畫教學工作室、創(chuàng)作基地，他們的設備都很先進，有一些現(xiàn)代的專門為漆藝工作制造生產出來專用的設備，這是從硬件方面來說。”前不久剛才韓國回來的評論家皮道堅對記者說到。
皮道堅表示，雖然起步晚，但中國漆藝在這幾年的情況有了長足的進展。“這個進展表現(xiàn)為高等院校對于漆藝教學的重視。比如最早的清華美院、中國美院、廣州美院，四川美院、湖北美院等都有了相關的漆藝專業(yè)。而且在不久以前在廣州美院舉辦了一場關于中外漆藝教學的研究展，漆藝的教學已經又上了一個新的水準，大家開始從學術方面而且有國際視野的進行探討，這些都是很好的現(xiàn)象。早先幾年，我們編《中日韓現(xiàn)代漆藝研究》那本書的時候，還沒有一個公立的美術館在關注漆藝。現(xiàn)在也已經有了湖北美術館的國際漆藝三年展，福建美術館也做了兩岸的漆藝展，現(xiàn)在聽說福建還在準備做一個漆藝雙年展，從這些方面來說確實是有長足的進展。”
“髹漆的深度——2015中外髹漆藝術教學研究展”展覽現(xiàn)場
“另外，還有一點很明顯的值得我們談到的，也令我們感到欣慰的就是，中國的漆藝應該走出去，像湖北美術館剛剛不久帶上他們的漆藝到埃及開羅的國家美術館去展出。此外諸如像香港漢雅軒的張頌仁先生，因為他最早和我、陳勤群合作做漆藝雙年展策展人，后來就把慢慢把漆藝家的作品推向歐洲的英國、意大利。”皮道堅說到。
不僅如此，以福建為首的當代漆藝正在重塑一個完善的漆藝發(fā)酵環(huán)境。除了院校培育的漆藝藝術家不斷在國內外獲得成功之外，更重要的是民間和政府對漆藝的認知。“首先民間和政府對漆藝有認知，然后我們院校的介入，彌補了工藝美術廠、漆器廠培養(yǎng)人才的單一的模式，由院校作為一個學科的教育進行一種傳播、推動，所以現(xiàn)在有很多的畢業(yè)生在社會上承擔這種漆的傳統(tǒng)漆器的繼承包括創(chuàng)新，以及跟當代人們的審美理念結合派生出來很多漆的衍生品。這樣的話，漆的用品慢慢重新成為一種大眾消費，當然個中有高中低之分，但是整個漆的氛圍、生態(tài)比較完善了。目前幾十年來沉淀下來，福建不僅是一個漆畫發(fā)展最發(fā)達的地區(qū)，也是一個民間的漆藝，現(xiàn)代的漆藝術比較發(fā)達的地區(qū)。”福建師范大學教授湯志義對記者說到。
在湯志義看來，不僅在工藝品的開發(fā)方面，在純藝創(chuàng)作方面，越來越多的年輕人學會用當代的觀念、理念介入漆藝術創(chuàng)作，是他從事教育和藝術創(chuàng)作這么多年以來很欣慰的事。“傳統(tǒng)漆藝如何實現(xiàn)當代語言的轉換？面對各種藝術思潮、樣式，藝術家在創(chuàng)作方面面臨著一種自我選擇。作為院校這樣一個學術的前沿陣地，如何在教學上以至于個人的科研上面實現(xiàn)這種當代語言的轉換，我覺得這個在十幾年前我們就面臨，而我一直都在求變，因為在我的意識里面變化是無處不在，這符合我對藝術的理解。”
“再過幾年，福建整個漆藝的面貌會更強盛一些，更多元一些。但現(xiàn)在底子已經不錯，政府在各個層面扶持成立了各種機構，現(xiàn)在我所知道的是福州馬上要成立舉辦首屆福州的國際漆藝雙年展，我們也是充滿了期待，因為從這個層面其實輻射了全國，也是為全國漆藝的發(fā)展做著貢獻。”湯志義說到。